时间：周六晚上20：00整（2011年03月19日）

地点：时光当铺培训群辅导内容：写作技巧授课嘉宾：一唏 王立衡主讲一唏：本名白云飞，90年生人，黑龙江省作家协会会员。一唏05年写文至今，凭借其简单内敛的文风在众多伤痛的青春文学中独树一帜，并受到广泛关注。被媒体誉为“看清年轻一代成长状态，开辟了青春文学新方向”，为目前90后最成功的作家之一。出版作品：《像浮云般飘散》《青春无用》《小西天》。

客串王立衡：女，1992年11月生。初中就读于广州市第二中学，高中曾就读于广州市第二中学与广州市第六中学，现就读于英国斯肯普索市John Leggott College（约翰雷格中学）。中国少年作家学会副主席兼广东省分会主席。出版作品：《天空笑颜如歌》《不锁少年》《宛如昨日》。

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各位小盆友们。其实我也很想叫大家各位文友们。首先我想确定一个东西，也就是为自己，以及这个群体下一个定义。你们是文人。不管之前你们是否这么认为过，自己够不够格，或者喜不喜欢。我想你们回到那过去长衫纸扇的年代，那是一种属于我们的姿态。以文人的姿态写文。写文之前我们要确定一个初衷，也就是我们为什么而写。这种最原始的冲动很重要，也同时影响了我们行走的方向。或悲伤或感动，或委屈或彷徨。最初的感性的东西支撑了我们最初的力量。其实不然。我首先要谈的，胡适先生曾经说过的，言之有物。新文化运动时期，前辈为文学的意义争论许久。大体有两个说法：为艺术而艺术，还有为人生而艺术。两种观点形成了两鼓作文的思潮，但归根结底，是行文的一个最初的目的。也就是我们写东西，并非娱乐自己，而要附加其一个本质的意义。语言的本质属性，与其他声音不同，在于其社会性。我们其实就是抓住这个东西。文字其实本无意义，在于我们附加其中的东西。情操或思想。什么是文学？构成文学有三个方面：作者、作品、读者。同时具有这三种东西的，方称之为文学。作为文人，说出我写东西就是为了自己，是不负责任的说法。至少，我们要考虑读者。自古文人都讲求一个“节”字，那是一种责任感与使命感，也是一种性格与风度。在我看来，文人是通过自己的文字，融入社会与历史所产生的思考与意义的，从而指导或引向社会的人们，产生一定的影响，或激进，或坚强。而我们，也需要在文字里，灌注精神的力量。这是文字的意义，也是文人的意义。在写小说的时候，是否反思过，这篇小说的意义在于什么么？你想通过你的小说表达什么，告诉读者们什么，抑或要揭露什么？记住，我们不是印刷机。文字的意义，在于思想，如果没有思想，即便写得再好，也不过是二流。文学既然被称作社会一种的意识形态，就说明了其中的意义，小说作为最通俗的文学体裁，它所承载的，也便更多。我称大家为文人，是为让大家明白，我们应有的“节”。我们是这个社会形态生活形态的反思者与前行者，写字是代替这社会或者某一群体去思考。（王立衡：当然啦，写作的初衷如何，都是没有关系的。千万不要以为，自己写作的初衷是为了发泄情绪，就如何低人一等。但是在过了这个阶段以后，如果真的把写作当成重要的事情，就必须改变你的观念。）立衡说的对，初衷错了，你起手就是一个二流写手。写的再好也没用，脑残作家永远是脑残。所以说，我们每写一个字，都是神圣的，希望你们能在动手写每篇小说时，时刻提醒自己，言之有物。我所给大家讲的，还是小说。文人这个群体，是文艺类很奇怪的产物。所有搞文艺的，也只有写字是自我探索出来的，没有人教。艺术其实不应该有什么条条框框的，但不应该不代表没有。但我要强调，小说的一个最原始的本质，就是语文老师都说烂的，小说三要素：人物，情节，背景。在特定的背景中通过特定的情节表现人物形象，是小说的定义。也就是小说最灵魂的东西，在于塑造人物形象。所有人写小说之前，一定有过这种想法，为一个很美的句子作文，或为一个自己构思奇妙的小情节作文。我不否定这种，反而积极地肯定。小说最初就是要冲动。这里又要提起语文课的东西，二次构思。我们在得到灵感之后，并不是着手作文，而是要思考其内部更深刻的含义。也就是塑造怎样的人物形象。把人物写鲜明，也就把小说写好。你要给读者一个强力的震撼，也就是人物形象跃然于纸上。这才成功。这还是个引子，小说的目的。纠正思路，我们才不会走偏。现在很多孩子，尤其女孩子，写东西都太追求语言的浮华了。这种盲目的偏激导致了一个问题产生，那就是文体的混乱。小说不像小说，散文不像散文。题记啊，楔子用得满天飞，自我感觉还很美。这是最致命的，让人一看这就不专业。当然还是回到小说的本质上，人物形象。好比我们盖一座楼，我们把这楼的外形设计的天花乱坠，把墙体用涂料弄得漂亮得不得了，却没从建筑力学方面，没从建筑材料方面考虑的话，这座楼很容易塌掉。小说也是如此。写漂亮的小说，是我们的目的。单从句子成文来看，偏正短语里，小说为正，漂亮的为偏。我们永远不能脱离本质，也就是我们最终的目的还是写小说。（王立衡：那我补充下吧。很多人喜欢看，确实是个现象，不过难道因为这个市场的喜欢，你就必须限制自己的想法和能力，要去跟这个市场的风气？我不是说这样不可行，现实生活中，这样的例子多的很，如果你纯粹为了挣钱，可以。但是如果当这个风潮消失了呢？你还剩下什么？不要建一个围墙，自己围住自己。在我看来，比跟随市场风气更重要的，是创造一种自己的风气，让市场去跟你。比如说郭小四当年也就是这样。在商业角度来说，是很成功的。）立衡很深刻。当然了，我不反对你们的追求，人人追求平等。我刚才谈的，主要目的是让你们确定一点：没学会走之前千万不要跑。（王立衡：有些人写一种文的类型，写多了以后，就其他什么都写不出来了。比如说小四写言情写都市多了，当他写古代，和玄幻的时候，就显得特生疏，没意思，问题都暴露出来。其实任何作家都这样，包括韩寒也是这个样子。写多了一种文章，别的就写不出来了。你看过韩寒写穿越？写侦探？）无论如何，我们要把基本功练好，也就是先把真正的小说写好。所以，我们要练习。初期的练习很重要。05年的时候，我和立衡刚认识。她之前说的，我啥都写，那都是初期的一些探索。算是起飞前的准备。练习很重要，很重要很重要~~我建议，大家先从简单的小说练起，专门追寻小说的本质意义，专门练习通过熟练运用各种描写手段塑造人物形象。塑造一个性格丰满的人物形象，通过一些合理的情节发展更好地展现这个人物形象。把握好小说的线索，矛盾冲突。把基本功练好，然后再考虑偏好的问题。写小说不容易，但也不难。前期的练习很枯燥，肯定没人喜欢看，但这都是基础。有深厚的功底，然后再巧妙运用优美的文字，这样行文才牛逼。为啥都说语言浮华，就是因为基本功不扎实。我们的目的，去浮而显华，自然大气。孩子们，回去好好练。

现在谈第二点，小说的生活化。还是语文老师说的，小说源于生活，高于生活。小说是最通俗最包容的文体。它在于通过人物的塑造从而体现社会景致的微缩。我们都是初学者，还是从基本做起，先不谈高不高于生活的这些，只谈一点，先来源于生活。记得还在我和立衡刚写小说的时候，那会都流行可爱淘。那种韩流小说现在还在，现在代表人物是郭妮。具体就不给内容归类了，总结来说，就是脑残。穿越，腐文……各种文体。汇成一个特点：YY。也不能说完全批判，这个可以再议。我想说的是，小说的生活。为什么我们写的小说会假？为什么我们写的东西别人不爱看？一问我这个问题，我已经完全可以达到半仙儿的程度，不用看，掐指一算，四个字：脱离生活。感动源自与最共鸣的感动。写的真实，与读者真实生活有交集，有共鸣，才能真正打动读者。你看你们，都十几岁的年龄。你们活这么大，见过几个他们笔下那么完美的人物呢？你们真正接触过上流的社会，了解一个大家族式的财团是如何运作的么？一个高度集权的专制的君主，怎么会平白无辜地抛弃江山，喜欢上一个女人，爱得死去活来？（王立衡：至少在细节上，一定要真实的。大剧情上，意外一点，特别一点也没有关系。谁不喜欢看绯闻少女阿，james bond阿，谍影重重阿？这些都是假的我们知道，但是我们还是喜欢。这个时候，除了好奇和yy以外，共鸣是从细节找的。）你们如果把笔下的人物从生活中架空了，小说的灵魂就不存在了。立衡说提的一些，很有代表。

那些让我们喜闻乐见的作品，作者有高超的技巧与构思。你们发现没，那些作品里的人物，虽然神奇，但从心理和本质上，至少是精神上，很真实。还是回到我刚才说的，基本功练好，然后你们再根据个人喜好走一些路线。不然吃亏。还是回归本质，生活，生活！！从一个起步者的角度——当然我要排除天才，天才不是人。没有那么奢靡的生活，是无法写出那种奢靡的，一个土包子幻想的富贵的生活，也只像笑话里说的，买碗豆浆，喝一碗倒一碗。没有生活，何谈真实？不真实，又怎么能打动别人。我们首先是平凡的人，平凡的生活也很多素材值得我们提炼。为何要闭门造车？其实我们想想，这十几年中，真正打动我们的作品。文学也好，影视也好，大多是最平凡最真实的感动。我们行文也是如此。我说的是狭义的生活。生活的本质是广义的。一些不生活的东西，基本这几点：第一点，人物名字方面。 不是说把名字取得花里胡哨，弄得谁都没见过的字上去，就帅了。不是把名字取得多么特例独行，这个人物就会多么出采，人物的灵魂最终还是取决于人物的性格。过于奇怪的名字反而会让读者觉得你笔下的人离他们很远。我们要扭正这个观点，就是要坚决屏弃奇怪的名字。小说要脱俗，首先要通俗，名字越俗越好。越是什么王强什么李二狗的，我们越要提倡。我们不可以离读者太远。我记得前一阵，在湖北，一诗人跟我说要想写好诗，先把作品里所有的比喻全部抹杀。所以，我们写小说，也要这样把一切复姓打倒！把一些棒子的名字干掉！坚决反对脑残。

第二点，人物对话。语言描写是小说中最最重点的表现方式。用好语言描写，是小说成功的一半。红楼梦里，不同性格的人物说不同的话。语言描写是凝练人物性格最好的工具。如果把语言写假了，小说真不了。现在，各种人物对话，媚韩的媚日的，网络词语，嗲声嗲气的，雷死人简直不偿命。提个建议，写对话时，自己找个没人的地方对着镜子自己跟自己说一遍，如果没把自己雷到，就成功了。 第三点，人物性格，单薄，片面，单一。这里有个简单的方法，一个人之所以真实，是因为有缺点。像断臂的维纳斯一样。辨证地来看，万事万物都有两面性。人性也一样。没有绝对的善恶，也没有绝对的美丑。我们塑造人物时，要绝对本着对立统一的原则。就是反面思考。写好人一定要注意刻画他坏的一面，写坏人一定要注意他善良的一些。之前我看过一篇文，讲的是俩人在一起的性格。男女之所以相爱，是因为其互补的照应。人物形象设定也一样。人物之间性格弥补，磨合并默契，是很重要的一个东西。就好象我们写两个人，一个爱说话，一个就沉默，一个道理。立体的人物，才真实。现在还有很多人追求极端人物性格。张悦然是个例子。她是通过扭曲人物形象来解构本质从而突出内涵。是现实主义手法。需要很高超的手法，我在这里先不提倡。太难。不好掌握。矛盾存在于生活的任何地方，人物形象也是。我们要多角度思考多角度塑造矛盾的人物才真实。

第四点，小说逻辑性。逻辑，不是说一两人初次见面就掏心掏肺了，不是说一件事XX就自杀了。所有事物发展都是要有缓慢的过程。这一点，铺垫的重要性尤为突出。一个好的小说，真实的小说，每一个人的每一个行为，都要做到有据可寻，这才是高手。看推理的会知道，伏笔的运用是决定小说质量的关键。从一开始就埋好地雷。这要求我们从一开始就要站在整个故事的高度上俯瞰。从全局着眼。不要局限在一小方面。这个要注意。小说的“生活化”决定了小说的质量，把握好“真实”，才不至于使小说落入俗套。在生活的情境下，合理展开想象，把握好小说中的脉络，才能把小说写好。只有小说先真实了，先朴实了，才能在合理的情境下变得理想化，艺术化。也就是说，先源于生活，而后高于生活。这是第二大点，都是基础。

下面谈点提高性的东西。行文的节奏性。汉语言独特的魅力在于，其音调的结构导致了汉语言的音韵美，这是汉语所独有的。好的小说，从头到尾，语言流畅，抑扬顿挫，让人看起来舒服。简单来讲，有一些技巧，希望大家掌握。短句的应用。长短句的结合，在整个段落中会有错落的起伏感。关于这些，我们可以看一些宋词的结构。一般来讲，多四四结构，二二多结构，短短长结构，都是一些经典。这个真不好讲。补语的运用会给文章的句子出采，不仅仅是强调。我去找我写的东西做例子。“那时我总禁不住想起小齐的模样，浮现在漆黑麦田的上方，被风吹散。”这就是典型的我说的长长四格式。将长的句子分解，读起来不累，也会增加美感。“我在慌乱中摸到了一个温暖而柔软的东西，还有写潮湿。”“慌乱中，我摸到了一个温暖而柔软的东西，还有些潮湿。”感觉自己体会。“麦子变黄了，我也开学了。挥挥手，告别这疯狂的夏天。”短长的结合，用不同的句子，不同的格式实质上决定了文风。

我们可以尝试提炼更纯粹的东西，用最简单的句子勾勒。其实我是一直反对堆砌辞藻的。把句子的结构用好，抑扬起来，哪怕是最简单的东西也会滋生出美。在这里，我提倡大家研究一下歌词。许巍，张楚，这两个人的特点。JAY的词有些也有借鉴的价值，就是其中长短句子的应用。我们的祖先一直钟情于偶数。我们适当地应用配对的方式出现，会有很好的效果简单来说，俩个四字短语，形容一个人。“他看见她，灿烂一笑，并招招手。”同时配对的东西还有这样的例子：“——稻草人，你告诉我，我走的这条路，是不是对的。——稻草人，你告诉我，这路还有多远，还有多崎岖。”

进入提问环节。实习—莫小七：其实你说的这些我很久就知道，我想问的是：怎样在真实的同时不影响叙事的流畅？（这个我一直在思考，是不是在真实的同时适当适应艺术）怎样把握大背景或历史与小细节的节奏？还有最重要的一方面，我自己各种类型的书都看，虽然都不是很精通，我想知道怎样更迅速的汲取思想的营养？（这个问题私人一点）一唏：真实与流畅其实不冲突。艺术化是我们必然所需要的。小说在于解构生活，然后重塑生活。还是要回归最简单的东西，就是练习。我刚才说的，全是最简单的最基本的写法，或许说很多观点偏激，但是是捷径。什么时候我们能让自己塑造人物，表现冲突，语言真实生动，什么时候我们就有了驾驭文字的能力。这时候再去想艺术的事情。王立衡：反正就是要练。你10天写一篇短篇，想进步？做梦阿。一天平均下来要写2000-5000字，当练笔也好，创作也好，是必须的。绝对是必须的。 实习—墨小絮：怎样的作品才能算是小说呢？一唏：先说小说，存在小说的三要素。在典型背景下通过典型事例表现典型人物形象，这就是小说。小说在于浓缩社会，体现一定的思想与状态。小说不是故事，但必须通过故事来表现。 实习—小罂：词藻太华丽不行。对么？一唏：不是辞藻华丽不对。而是我们的目的的侧重。我们的本质还是塑造人物，漂亮的语言是表现人物。不是反对语言华丽，而是要强调小说本质的重要性。 实习—别处蓝：现在一些网络空间写手的文章写的很好，很受欢迎，但文笔多是悲伤抑郁的，这点唏怎么看？ 一唏：再说什么是悲，真正意义上的悲不是多惨，谁死了。悲剧的意义在于命运的悲剧。命运的不可抗拒性。悲剧源于命运，表现于挣扎。哈姆雷特，典型例子。对话问题。在设置情节的时候，我们身临其境。要些什么东西，先想想如果是我怎么说。可以不写，自己对着自己演一演，用嘴先预先排练一下，会好些。实习—别处蓝：悲剧就是把原本美好的东西撕裂给人看。一唏：悲剧就是把原本美好的东西撕裂给人看。这是一个误区。这样容易偏激。设计悲剧我们要有足够的伏笔，一步步合理地引向摧毁。 专栏—汐罹：小说里能否用太多蒙太奇手法？读者会不会觉得这样看着很累？一唏：现在说蒙太奇的事。蒙太奇是相当牛逼的手法。我很提倡。但是，按照中国人传统的习惯。我们中国的本土小说，是章回的。不管承认不承认，骨子的习惯可以遗传。中国人很习惯读一板一眼规规矩矩地叙述。这就是为什么西方的很多东西，大家不接受。现在解释蒙太奇。蒙太奇是电影手法，简单来说切镜头。运用到写作中，就是转换一些视角的东西。蒙太奇简单说分时间和空间，就是按照作者的意图自由地变换位置。虽然说写小说，但是记住，文章中还有一个人物，就是作者自己。作者站在哪里去观察，站在什么样的时间和空间来讲述。抓住作者自己，就是运用好蒙太奇的关键。 实习—伊栀夜：美文同小说是有区别的吗？一唏。一唏：美文是周作人先生提出来的。美文是散文的前身，也就是小品文。在于以小见大。但还是散文。 一唏：现在谈矫情的问题。这个我要承认，我写文就矫情。我们总怕读者理解不了自己的意图，然后反复强调。这个就是态度的问题了，我也在改，尽量克制吧。现在说怎样避免写乱。我们写东西时，首先要确定一个立场。就像钉子，我们总有一个围绕的中心。我们要确定中心是什么，再围绕中心展开。为什么有人写小说洋洋洒洒，觉得特牛逼？人家不跑题。无论扯多远，最后还是回来。故意混淆读者的眼睛，但我们还能回来。这是个很有意思的手法。也就是最传统的比兴手法，先言他物。我们写每一件事，都要为人物形象服务，人物最高！如果你写的事情，不体现人物形象，这就是扯远了。大的来说，整体以人物形象为中心。小的来说，每一个段落我们要说一个事，表达一个目的。塑造人物形象，我给一个好建议：就是层层塑造。开始时，通过一些小事，把人物形象大体交代。然后后面再为其加细节形象。写文别想手法，别想主义。喜欢谁就去模仿谁，模仿是必然的。无论书法，画画，都是从临摹开始，但忌讳抄袭。时间长了，自然出自己的文风，自己的想法。模仿是正确的，在模仿中摸索。 实习—蓝阡陌：一唏，语言的浮华是何概念？ 一唏：现在说语言浮华，这个定义其实很难下，语言浮华是相对的，相对于本质内容而言。如果没有本质，你说啥都浮华。如果内容充实，再浮华也觉得美。 实习—郁生：我习惯 放电影式 写小说 先在脑子里面 发生所有画面 然后描写一唏：放电影式是我用的一个方法，很帅。用最凝练的语言快速刻画场景，然后把人物塞进去。 实习—泛泛：我喜欢压韵！ 一唏：压韵在小说里很出彩。小说语言的压韵没有诗歌那么严格，特别爽。 一唏：对话，尽量用不同的方法。直接引语和间接引语。重点对话用直接引语。比如这样，俩人就这是讨论：先间接后直接。例子：就这件事，我说怎样怎样。他却说那人说要怎样。最后，我说，好吧。我们尽量不要触及我们不了解的东西。记得一个朋友说过，90后文学如何写出自己。他说，就是写成长。还是建议，我们写完自己的东西，自己读一读。不顺口就改。书面和口语结合，白话文的精髓。 实习—泛泛：怎样才能拥有足够驾驭语言的能力呢？ 一唏：驾驭语言的能力在于基本功的扎实。

实习—别处蓝：我写东西还不会构思，纯意识流，加上理科出生很愁这个。所以这节课听后很受启发，谢谢唏。一唏：意识流是以潜意识为线索，必须是线索。没有这个线索不是意识流。表面上意识流东一句西一句没有逻辑，其实在内部有意识的关联。这个很难。想写好意识流，必须要练习随笔，做到笔随心动。 实习—墨小絮：您个人认为多读文学名著对自己的写作作用大吗？实习—蒙萌：一唏，你是否赞成我们去读《红楼梦》？一唏：名著这个东西，千万别崇拜，很大程度上与政治有关。红楼必须要读，但别研究。名著这个东西，在当时的社会中有存在意义，名著都体现那个时代的那个特点。我们读名著，在于看其思想，还有思维方式。说句不好听的，名著都是过去的东西，只在思想上有借鉴意义。其他的都是过时的。提升文学功底，什么书都要读，但别读烂书。 实习—伊栀夜：我喜欢看那些文章淡淡的，却有些许的忧伤。一唏：忧伤是实质是怅惘，我们必须要把怅惘的东西写清楚，然后再忧伤，不然就矫情了。 实习—蓝阡陌：常因写一段文的开始不知如何构思提笔是何原因？一唏：万事开头难，文章的开头在于故事的切入，决定了正篇的行文节奏和感情基调。这个觉得困难是正常的，多思考。写东西吧，我有个简单的方法，就是以一个简单的东西为中心，好比一个词，然后层层展开。 一唏：我刚才对名著的说法是偏激的，在于否定崇拜名著。你看我现在在大学学中文，我们讲了两个月鲁迅。鲁迅的东西，对当今的意义都很大。但我们就不能模仿鲁迅的笔调，因为那时新文化时期的风格。现在写出来，肯定没人看。但思想一定要汲取。名著之所以为名著，是当权者定的。为政治服务。红楼在清朝是禁书，在现在是经典。因为它反封建。有很多禁书都是经典。多去看禁书，哈哈。 实习——凌溪韵：我们常常会出现不知道写什么，好像有灵感了才会写。是不是功底不够？一唏：有灵感才写是对的，平时多练笔吧。没事写点无意义的东西自我陶冶自恋一下也很好。你看我，没事在空间写日志玩。那都不是真正的文字，是保持自己的笔不涩。为什么立衡倡导笔随心动？那是练笔的必然要求，练习的就是捕捉灵感的能力。不是说我们没灵感，是有灵感自己没抓住，或者根本没注意。写空间写博客，又不能太暴露隐私。这需要我们用隐晦的东西表达真实的想法，做到既发泄又不让人看懂，很考验我们的文笔呦~~~ 实习—墨小絮：我们应该养成随时记录灵感的习惯吧？一唏：我记录灵感用手机，有好的句子就存下来，回电脑上整理。手机方便些，本子不方便。